Les peintres divisionnistes qui travaillaient hors de Milan ont imposé la peinture de paysages ainsi que les scènes de la vie champêtre pour mieux traduire les valeurs spirituelles. Ils pensaient qu’en utilisant la couleur et la lumière suivant les principes divisionnistes, ils arriveraient à changer le regard du spectateur devant leurs tableaux. Giovanni Segantini, l’un des premiers représentants du divisionnisme, trouvait une inspiration mystique dans les paysages sauvages et imposants des Alpes suisses. Ses grandes toiles décrivent une nature vierge et pure et mettent en scène la vie rustique, simple et naturelle, au milieu de montagnes baignées d’une lumière étincelante.

Giuseppe Pellizza a souvent peint des scènes de son pays natal, le Piémont, dans lesquelles se fondent «le vu et le vécu» – ainsi que l’écrivait l’auteur milanaise Neera (Anna Zuccari). L’interprétation symbolique du monde naturel d’Angelo Morbelli transparaît dans les traits mélancoliques de ses paysages, peints durant les mois d’été dans le Piémont. Emilio Longoni, à la fin de sa vie, suivra le même chemin que son ami Segantini et se retirera dans les montagnes pour se consacrer à des sujets plus en rapport avec la vie intérieure et religieuse.